9日，由北京市文联主办，北京文艺评论家协会、市文联研究部、北京杂技家协会共同承办的“京沪两地主题文艺创作经验交流暨杂技剧《战上海》观摩座谈会”在京召开，以《战上海》为例，交流京沪两地进行主题文艺创作经验，讨论新时代推出精品力作的创作规律。

北京市文联党组书记、常务副主席陈宁表示，《战上海》给精品文艺创作带来许多启示，值得学习。主题文艺创作的站位要高，要贴合时代，主动谋划。创作者要“永远向前看”，不断创新。

杂技要成为一门综合表演艺术

8日，大型杂技剧《战上海》亮相北京天桥艺术中心，这是该剧作为“庆祝中国共产党成立100周年优秀舞台艺术作品展演”剧目在北京的首场演出，也是2021年庆祝建党百年全国巡演的首站。北京市文联组织北京杂技界及多个艺术门类评论家观摩演出。

中国杂协副主席、上海市文联副主席、上海杂技团有限公司总经理俞亦纲介绍了创作中攻克难题的过程，指出当下杂技不能再单纯以难度取悦观众，必须成为一门综合的表演艺术，才能适应新时代观众的需求。

上海杂技团上海马戏城党委书记米文锦指出，该剧的创作不仅出了一部好剧，同时也出了一个好团队，红色题材主题创作使年轻演员的思想得到一次极大升华。

《战上海》编剧董争臻、总编导李春燕、作曲李恒、视频设计总监韩生，分别从不同角度介绍了创作心得。

传统艺术魅力要现代化呈现

北京评协副主席、中国社会科学院文学所研究员陶庆梅认为，《战上海》体现了传统艺术的创新，通过叙事性与舞台空间的结合，突出杂技艺术强烈的表现力，把传统艺术富有魅力的美感现代化。

北京评协理事、首都师范大学音乐学院舞蹈教授胡伟认为，该剧的舞蹈编排非常巧妙，多种艺术互相助力，最终服务于杂技艺术本体，是多种门类艺术跨界融合的成功典范。

北京市文联原副主席、北京杂协原主席李恩杰表示，该剧是杂技剧历史上一部具有里程碑意义的优秀作品，为杂技剧的发展找到了正确方向。北京杂技界要向上海同行学习，找准大城市杂技的定位，发挥引领作用，培育行业市场，不自满，随时接受新知。 (陈杭)